------ 工作通讯 ------
·河北省非物质文化遗产保护工...
·河北省非物质文化遗产保护工...
·河北省非物质文化遗产保护工...
·河北省非物质文化遗产保护工...
·河北省非物质文化遗产保护工...
·河北省非物质文化遗产保护工...
·河北省非物质文化遗产保护工...
·河北省非物质文化遗产保护工...
·09年中心工作简报第八期
·09年中心工作简报第七期
您的位置:首页 >> 精彩专题 >> 详细内容
精彩专题
【艺海拾贝 舞动非遗】河北石家庄地区非遗舞蹈总汇
发布日期:2015-3-26 10:03:23    点击次数:5130

井陉拉花

井陉县地处太行山东麓,河北的西部,东距省会40公里。    井陉拉花起源于明清,产生并流传于井陉县境内,是河北最具特色的民间舞种之一。    井陉拉花源于民间节日、庙会、庆典、拜神之时的街头广场花会。有多种流派沿传,以其基本动作、所用道具、表演形式的明显不同,大致分成东南正拉花、庄旺拉花、南固底拉花三大流派。有关“拉花”的称谓,有很多传说。一说拉花是在拉运牡丹花过程中形成的舞蹈,故称“拉花”;又说“拉花”是在逃荒中形成的舞蹈,“拉花”即“拉荒”的谐音;还说因舞蹈中的女主角叫“拉花”而取名拉花。    传统井陉拉花有其显著的艺术特色, 以“拧肩”、“翻腕”、“扭臂”、“吸腿”、“撇脚”等动作为主要舞蹈语汇,形成刚柔相济、粗犷含蓄的独特艺术风格。拉花的基本动作,因地处山区,山高坡陡,爬坡则要迈步高抬腿,身体前倾,下坡则是双膝出于拘谨状态,身体稍仰,因而男性舞步为“起要跋,膝要屈,踩要稳”,女性舞步为“进要弓,退要丁,脚外撇”。每做一个动作主力腿皆随着动律起伏屈伸一次,双腿变化动作时,借助动力腿踩地的刹那间脚外撇完成。井陉拉花舞姿健美、舒展有方、屈伸有度、抑扬迅变,擅于表现悲壮、凄婉、眷恋、欢悦等情绪,表演人数不等。拉花道具内涵丰富,各有其象征寓意,如伞象征风调雨顺、包袱象征丰衣足食、太平板象征四季平安、霸王鞭象征文治武功、花瓶象征平安美满等等。传统井陉拉花主要表现内容有“六合同春”、“卖绒线”、“盼五更”、“下关东”等。    井陉拉花的音乐为独立乐种,既有河北吹歌的韵味,又有寺庙音乐、宫廷音乐的色彩,刚而不野、柔而不靡、华而不浮、悲而不泣,与拉花舞蹈的深沉、含蓄、刚健、豪迈风格交相辉映,乐舞融合,浑然一体。传统拉花音乐多为宫、徵调式,其次还有商、羽调式,节奏偏慢,大多为4/4拍,特色伴奏乐器有掌锣等。    近年来,井陉拉花各流派老艺人相继谢世,大量拉花技艺不能真传实教,使拉花这一优秀的民间舞蹈濒临危机。

赵县南寺庄背灯挎鼓

赵县南寺庄背灯挎鼓相传起源于清圣祖康熙三年,至今已有三百四十多年的历史。因表演者腰挎小鼓、背后背灯表演而得名。    赵县南寺庄背灯挎鼓是一种民间鼓体乐舞表演形式,阵容宏大,起初由一面高一米,直径1.2米的牛皮鼓和十六面高约二十厘米、直径四十厘米的腰挎小鼓组成,自制背灯十六盏,青铜击打乐器二十付。有主鼓谱十二番(套),踩街鼓谱一套,大街排、大得胜、雀恋窝鼓谱一套。舞蹈动作有三步躺、四步转、十字步等,击鼓动作有鼓槌盘头、左右手交替击鼓帮等。代表性表演节目作品有《农家乐》、《欢乐农家女》、《金鼓鸣春》等。    其特点是节奏明快,鼓点韵律清晰激昂,豪放细腻,适于广场、街道进行表演。喜庆热烈,声震数里,节目内容健康向上,独具风格,堪称赵州一绝,是节日庆典极具特色的表演项目,深受群众欢迎。1980年5月,河北省群艺馆、河北省歌舞剧院和赵县文化馆联合对这一民间艺术进行挖掘整理,由原生态表演提升为舞台表演形式。2009年1月,中央电视台《新闻联播》对其迎盛世新春活动情况进行报道,使其名扬全国,成为赵县一大文化品牌。    背灯挎鼓民间艺术过去为民间同乐会组织,以休闲娱乐为主,依赖村民资助,无其他资金来源。传承状况受经济制约,缺乏资金支持。随着社会进步和科技发展,新型传播工具的增加和娱乐形式多样化,百姓参与程度下降,虽经赵县人民政府大力扶持,仍面临失传危机。

抬花杠

元氏东正抬花杠起源于隋末唐初,以舞者肩抬三皇姑圣像《过驾》而得名,是旧时苍岩山庙祭祀舞队中的领队舞种,以后逐渐演变成为自娱性的广场舞蹈。    东正花杠源远流长,几经兴衰。花杠的传承主要依靠杠会的形式。据目前存于东正村村民郭青海的《花杠记录》载,道光二年(1816年)东正村秀才齐玉振曾重建杠会,声势浩大,名闻遐迩。1989年,东张民间老艺人郭吉书等再建杠会,人员发展至一百余人。东正花杠目前主要分布在元氏县东张乡的11个村,涉及整个元氏县及苍岩山周围村落。    抬花杠的动作特点是:挺胸蹶臀腰为轴,骑马蹲裆刚带柔,甩臂晃头随杠颤,脚步轻挪身带扭,风趣活泼幅度大,大驾小驾它领头。《过驾》时,花杠处于领队地位,一付花杠由二人抬,最少要有4付花杠,多则不限。他们把木杠染成彩色,在木箱上雕刻二龙戏珠的花样,并且在箱子上插满五颜六色的彩旗,搞得花花绿绿、色彩缤纷,十分惹人注目。花杠表演时,不能用手扶杠,又不得使杠掉下来,因此必须动作和谐,配合默契。对技艺的要求很高。表演时,十几条花杠有规律地进行队形变化,左右相互穿插,整个花杠队像一条彩色的蛟龙在飞舞,再加上有节奏的花杠、铜铃的鸣声,造成一种振奋人心、勃发向上的气氛。技巧高的表演者不仅能走“双向前”、“双对背”、“双对肩”、“双对脸”,还能做到使杠子高置高顶,低置臀部,基本动作多变,多杠齐舞,甚是壮观。东正抬花杠渊源年代久远,有浓厚的宗教祭祀文化色彩,它与苍岩山、封龙山有着千丝万缕扯不断的联系,对它的挖掘、研究,必将对研究封龙山庙会文化、苍岩山庙会文化产生深远的影响。元氏东正花杠表演节目,气势宏伟,风格独特,乡土味道浓厚,是优秀的民间舞蹈品种之一,同时具有鲜明的艺术特性和广泛的群众群众基础。挖掘整理发展东正花杠具有明显的艺术价值、学术价值和市场价值。

跑竹马

灵寿白马岗村的跑竹马创立于清朝末年,是流传于当地的一种民间舞蹈形式,距均已有100多年的历史,代代相传,延续至今。    跑竹马的道具原料为竹篾子和糊窗户用的韧性很强的毛头纸,工艺精湛,栩栩如生。竹马表演套路主要有《二龙出水》、《五股攒心》、《四门抖底》等,演出时伴奏齐鸣,先绕场,姿态轻盈,串铃叮当响,热闹非凡,然后,变换各种队形,在慢步行进时,加以民间小曲演唱,其词曲婉转、古朴。男演员身穿马褂、彩裤、系大带、头戴蓝色方巾;女演员穿玫瑰红旗袍,戴七星娥子。白马岗跑竹马的基本动作有马蹄步、双错步、横挪步、驾马式、摧马式、勤马式等。伴奏乐器有大鼓、铙、镲、小钹、小锣等。    通过艺人们多年的演出和完善,演出由小而大。到清光绪末年,白马岗跑竹马已发展成群舞,少至十来人多至三十人不等。起初表现的是赵子龙遇难的故事,后又有《吴三桂搬兵》、《昭君出塞》等,民间故事的表演。在抗日战争时期,为适应形势的需要,改为《欢迎八路军》;1945年冬在庆祝抗战胜利大会进行了演出,该舞改为《万马奔腾庆胜利》,获得边区政府的嘉奖和好评。    白马岗跑竹马多用于喜庆和祭祀活动,逢年必闹,逢庙必耍,逢会必演。该舞至今仍活跃在灵寿白马岗村周围一带,春节、闹元宵,街头每年都能看到它的踪影,是一种群众喜闻乐见的民间舞蹈形式。

扇鼓

扇鼓起源于汉代,是由乞讨者所用的工具和演唱行为演变而来的,是一种群众性很强的自娱性民间舞蹈艺术形式。在明清两代遍及城乡各阶层,明未清初流传到赵县一带,主要分布在城东杨户,城南田村、北王村,城北中章等地,各自有不同的艺术特色。    赵州扇鼓的鼓面为圆形,鼓柄下端弯成云钩状,钩的左、中、右三处各吊三个铁环,共有九个铁环,铁环表面突起螺旋状棱形花纹。正如老艺人所说“扇鼓扇鼓圆又圆,上打下坠九连环”。    扇鼓的表演具有多层次的特点,即独唱和对歌形式、故事形式、说唱形式以歌舞形式。其艺术风格明快、活泼、诙谐、风趣,适合舞台表演和广场表演。既有独唱和对歌形式的《十二月》、《丢戒指》和有角色、有人物、有情节的《二姑娘骑驴王小赶脚》,还有以说唱形式出现的《吕蒙正赶斋》以及载歌载舞、舞蹈性较强的《扑蝴蝶》和《四辈上工》等等。    赵州扇鼓是具有地方特色的民间舞蹈,它的鼓点套路以及艺术风格都很独特,是赵县民间文化的瑰宝,也是河北省优秀的民间艺术之花。1979年赵州扇鼓进京演出获三等奖,经过不断挖掘整理,多次参加省、市、全国大型文化活动的演出和比赛并获奖,受到有关知名专家的肯定和鼓励。近年来,当地已把赵州扇鼓列为打造赵县文化品牌项目,组建了专业扇鼓艺术团队,并在城区内设有三个培训基地,即石塔学校、老干部活动中心和县文化馆少儿艺术团。目前,赵州扇鼓老艺人相继离去,在民间已找不到一个正宗的流派队伍,面临着严重的失传危机。

赞皇铁龙灯

赞皇县历史悠久,立县一千余年,唐代曾出李氏六位宰相,文化底蕴深厚。赞皇铁龙灯起源于明末清初,是一种流传于赞皇县赞皇镇境内的具有独特风格的民间舞龙艺术。    赞皇铁龙灯是民间舞蹈和民间音乐相结合的产物,它来自民间,活动于民间,是逢年过节庆典时的娱乐活动。铁龙灯每组由两条龙组成,每条龙分别由龙头、龙尾和代表龙身的14个龙球组成,每个龙球由24个钢圈组成,28个龙球由28个人表演,俗称二十八宿,上应天数,另配有龙珠、龙门、云片、虾兵蟹将、烟火灯光等,舞起来环环紧扣,可分可合,灵活方便,变幻无穷。赞皇铁龙灯各种队列造型任意组合,有“鱼跃龙门”、“刘海戏金蟾”、“二龙戏珠”、“双龙盘玉柱”、“前后腾追逐”、“圆形连环套”、“立体交叉图”、“双龙斗云海”、“龙入大海潮”等二十多个花样。特别是在晚上表演,龙头、龙尾和28个彩球组成的龙身中全是色彩斑澜的灯光,加上金蟾、鲤鱼、刘海、云朵、牌楼等众多角色,场面壮观,热闹非凡。伴奏乐器主要是大鼓、堂鼓、唢呐、笙、大锣、小锣、大钹、小镲等。    赞皇铁龙灯在表演时以鼓振节指挥,以把龙身分解组合的形式进行舞蹈,表演起来人数众多,纯朴豪放,气势宏大,大开大合,震撼人心,从而形成催人向上的积极作用,具有较高的艺术价值和文化品味。    在中国民间舞蹈中,常见的舞龙道具是一条完整一体的龙,而铁龙灯则是把整个龙身分解成16个大灯笼,形成独特舞蹈形式,在中华民族舞龙中实属罕见,把具像和抽象结合的完美无缺。发掘、抢救和保护铁龙灯民间舞蹈,必将对丰富和完善中国民间舞蹈产生推动作用。然而,目前赞皇镇只有西街村一个表演队,一些颇有造诣的龙舞队员有的谢世,有的年事已高退出舞台,面临失传困境。

南平望拉花

南平望村位于河北省石家庄市井陉县城东北13公里处。明洪武年间冯氏迁此立庄,已有600多年的历史。此村艺术人才济济,文化底蕴深厚,古老的玉皇阁,神圣的龙母庙,神奇的八仙灶,构成了一个古老而又文明的文化之乡。

南平望拉花演绎着一个美丽的传说。相传古时候在距村子不远的山上聚集着一伙山贼强盗,他们常常下山到村庄抢掠财物,欺压百姓,人们不甘忍受其暴行,便设计除掉这伙强盗。他们挑选身强力壮的青年壮士,又邀请了侠女扮成歌舞艺人,佯称上山为山大王助兴表演,乘机除掉了山贼强盗,从此老百姓过上了太平日子。为纪念这次胜利,老艺人冯氏以“壮士侠女上山除盗”为背景,创编了舞蹈《庆太平》,逢年过节到街头演出,久而久之就形成了南平望拉花。

南平望拉花的动作粗犷豪放,刚柔相济,屈伸大度,张弛有力。尤其“拉弓”动作特点显著,被作为拉花经典动作广泛应用。其特点为:进要蹲,退要蹬,双臂抻开似拉弓,拧腰侧身腿颤动,扇花开闭带风声,张弛有力变化快,坚韧刚毅见柔功。

刚劲洒脱的精彩表演,生动逼真的人物形象,生动再现了当时的历史人物、历史事件以及人们渴望太平的场面。对研究古代的人文历史,创建和谐社会,促进经济发展有着深远的现实意义和历史价值。

近年来,老艺人年老多病和相继去世,拉花音乐、服装道具急需更换,加上资金匮缺,严重阻碍了南平望拉花艺术的发展。

南平望村新一届支部村委高度重视拉花的传承与保护工作,在县文化馆的指导下建章立制,并制定了五年发展规划和保护措施,建立了南平望拉花艺术研究会,并以拉花为契机建造文化广场,让更多的人参与到拉花队伍中,使这一传统的艺术瑰宝发扬光大。

北冶抬皇杠

“平山北冶抬皇杠”是起源并流传于北冶乡天桂山一带的极具当地民俗特色的舞蹈。表演者的装束为红、黄两色相映衬的古装打扮,两人抬一杠,杠杆用硬木做成,丈余长,中间粗,两头细,带有韧性,适合抬杠。杠箱四面绘有各种图案,杠箱两头各顶一个大铁环,上系铜铃铛,铁环用竹篾挑起,行走时发出叮当叮当的清脆声。杠箱上插满五彩小旗,中间是一立柱,柱上挂着鸡毛猴,行进中上下攒动。表演队伍前头是压杠官做引领,身穿官衣,头戴官帽,手持令旗,扮相风趣逗人,动作滑稽可爱。“抬皇杠”表演的基本动作内容有:串四门、青龙过道、横队单上、纵队双上、原地十字步、前后转身、杠下单转、杠下双转、双人换位、驼背下腰、腰间顶杠、倒转、顺转、起杠、大顺转、大倒转等。“抬皇杠”行进表演的杠数8—24套不等,多时达36套,场面宏大,甚是壮观。

相传,明代末年以前,与北冶村毗邻的天桂山,曾是春秋战国时期苗庄王大女儿苗英的修行道场,由此在当地民间形成了向“奶奶庙”进香纳贡的习俗,进香纳贡时人们抬杠运送物品逐渐形成一套简单的舞蹈形式的动作,俗称“丑杠”。明朝末年,明崇祯皇帝心腹林清德在天桂山修建了皇帝避难行宫,崇祯吊死煤山后,林清德在天桂山把一代帝皇崇祯神化为真武大帝立庙塑像来供奉敬仰。于是,天桂山一带民众增添了对真武大帝的进香纳贡。随之,“丑杠”又有了一个相对较美好的名字“皇杠”,同时舞蹈动作经过重新修改臻于完善,“抬皇杠”由此而来。

“平山北冶抬皇杠”在平山县北冶乡天桂山一带民众中世代研习传承,迄今已有300多年的历史了,传统悠久,形式独特,特点鲜明,风趣好看,是平山民间舞蹈的代表作品之一。“北冶抬皇杠”承载着明末崇祯皇帝天桂山行宫的拜坛礼事和当地的风土人情,对于研究平山道教历史文化、民间民俗文化和传统舞蹈历史演变情况具有十分重要的价值,对于推动北冶、天桂山、沕沕水及革命圣地西柏坡一带的经济发展特别是旅游文化发展具有重要作用。

北白砂龙舞

北白砂村位于鹿泉市北部,该村周围地下有厚层白砂,故以白砂为村名。鹿泉市北白砂舞龙是一项传统民间花会表演活动。该活动发源于清代初期,迄今已有二百余年历史。北白砂舞龙是当地重大节庆活动的助兴表演活动,因其龙身长、套路多、阵容大而闻名于世。乾隆四年(1739年),乾隆帝途经北白砂村,当地百姓舞龙相迎。乾隆看到巨龙翻飞,似活龙再现,龙颜大悦,亲赐“腾云龙会”四字以示表彰。此后北白砂龙会名声大震,为北武当山庙会和重大节庆活动的保留表演项目。

二十世纪八十年代初,北白砂农民组织了“腾云舞龙队”,他们继承前辈舞龙技艺和风格,对舞龙的套路、鼓点、服装、造型加以充实完善,形成了独具地方特色的表演风格。北白砂舞龙,由青绿色水龙和红黄色火龙组成,龙长28米,龙身直径0.5米,龙首角长0.8米,表演阵容为:撑杆演员22名(每条龙由11名演员组成),领舞绣球手1名,鼓手1名,大镲2名,小镲2名,小钹1名,中锣1名,小锣1名,筛1名。舞龙表演由双龙出水、跃过龙门、二龙攀柱(龙塔)、翻江倒海、腾云驾雾、钻龙尾、摇船舞龙(高难动作)、大轮环、龙脱衣(又名龙钻洞)、慢龙快跳、跃龙身、双龙翻舞、青云平摇、桃心围珠、倾圆渐快、曲头撬尾、快慢腾云(二种舞姿)、二龙侧身平摇、慢八字、双龙归位等20个套路组成。

北白砂舞龙作为一种文化遗产,具有多种价值。一、文化价值:北白砂舞龙是当地重大节日庆典与集会上的保留节目,极具观赏性与艺术性;二、经济价值:演员通过表演,可获得经济收益;三、历史价值:北白砂舞龙是一项历史悠久的传统民俗表演活动,是中华民族传统文化的重要组成部分。四、社会价值:北白砂舞龙对活跃当地群众精神文化生活,发扬传统民间艺术,具有重要的社会意义。

北白砂舞龙队先后参加了石家庄市国庆文艺演出、第五届吴桥国际杂技艺术节、中国天津“麒麟杯”龙狮邀请赛、中国北京第一届舞龙艺术节、“国安杯”中华舞龙大赛、天安门广场庆祝澳门回归祖国表演大会等活动。1996年“腾云舞龙队”被文化部定为进京表演队。1998年、2000年两次参加河北电视台春节联欢晚会的演出。北白砂“腾云舞龙队”花会曾被中央电视台等多家新闻媒体报道,其名声享誉中华大地。

                                                             凤凰网